PESQUISA: Dança com Interfaces em Tecnologias Digitais

	E.E. DR. JOSÉ MARCONDES DE MATTOS
	Atividade de Arte
	Taubaté,             de                                     de 2017.
Aluno(a):		Nº:	Série: 3ª DF
Profª Julia Constantino Coelho			Ensino Médio
Conteúdo: As profissões contemporâneas do campo da dança com interfaces em tecnologias digitais			2º Bimestre
Habilidade: • Ampliar a compreensão sobre a relação entre materialidade em arte e suas possibilidades em processos de criação na linguagem da dança em ambientes digitais; • Investigar as profissões existentes no campo da dança para compreender a atuação no mercado de trabalho; • Identificar e conhecer ferramentas das tecnologias digitais; • Utilizar linguagens e mídias em situações de planejamento e desenvolvimento de projetos artísticos.
Orientações: Fazer a pesquisa e entregar no dia 9 de junho de 2017. Responder em uma folha avulsa e anexar a esta.
Referências Bibliográficas:   COELHO, Julia Constantino. Arte. Disponível em: <http://artelinguagemcomunicacao.blogspot.com.br/ >. Acesso em: maio de 2017.   FIALHO, Roberto Basílio. Dança, tecnologia e ciência – novas imagens do corpo contemporâneo na dança. Disponível:<http://www3.ufrb.edu.br/ebecult/wp-content/uploads/2012/04/Dan%C3%A7a-tecnologia-e-ci%C3%AAncia-novas-ima-gens-do-corpo-contempor%C3%A2neo-na-dan%C3%A7a.pdf>. Acesso em: maio de 2017.   SÃO PAULO (Estado) Secretaria da Educação. Currículo do Estado de São Paulo: As profissões contemporâneas do campo da arte com interfaces em tecnologias digitais VERSÃO PRELIMINAR. Disponível em: <https://depiracicaba-public.sharepoint.com/SiteAssets/Paginas/DER/N%C3%BAcleo%20Pedag%C3%B3gico/Arte/As%20profiss%C3%B5es%20contempor%C3%A2neas%20do%20campo%20da%20arte%20com%20interfaces%20em%20tecnologias%20digitais%20-%202014.pdf>. Acesso em: maio de 2017.
DANÇA, TECNOLOGIA E CIÊNCIA – NOVAS IMAGENS DO CORPO CONTEMPORÂNEO NA DANÇA   Leia o fragmento do texto de Roberto Basílio Fialho para estimular sua pesquisa relacionando a Dança com a Interfaces em Tecnologias Digitais:   (...) O espaço virtual é um ambiente de atuação para a dança, agora contaminada por novos conceitos sobre os fatos, sobre as pessoas e sobre os artefatos do mundo. A estética contemporânea das artes visuais, estabelecida com o desenvolvimento da informática, transita entre a “criação” de imagens que podem ser consideradas reais e a imagem virtual. A arte da computação gráfica trata exclusivamente das imagens e ganhou força com o interesse de cientistas nos feitos e efeitos artísticos emergidas da relação entre a arte, a ciência e a tecnologia. As artes visuais, ao trabalharem com imagens gráficas, criadas ou modificadas pelo computador, se desenvolvem numa rede complexa de relações, pontuadas pela presença da simultaneidade. O padrão que a tecnologia imprime faz artistas buscarem novas maneiras de interpretar as interfaces interativas usadas para a criação artística. O mercado tecnológico e a indústria da informática estão enraizados na cultura contemporânea de maneira a desenhar a vida cada vez mais com a atuação das tecnologias computacionais. A informação veiculada no computador é de natureza mecânica, manipulável automaticamente. O que a arte tem tentado fazer, é extrair o máximo de possibilidades criativas contidas nessas informações. (...)
1-        Quem são os profissionais da dança? Descreva as profissões que trabalham com dança e as suas funções. 2-        Quais campos de atuação do mercado de trabalho os profissionais da dança podem trabalhar e quais as pretensões salariais destes? 3-        O coreógrafo se apropria de alguma tecnologia digital para desenvolver seu trabalho? Exemplifique. 4-        Como o coreógrafo estrutura a ideia coreográfica de um espetáculo? Exemplifique. 5-        Onde as tecnologias digitais aparecem como ferramentas e recursos a realização do trabalho dos profissionais no campo da dança? Dê exemplos. 6-         O que pode facilitar ou dificultar o trabalho de uma companhia a da dança? Argumente. 7-        Pesquise três companhias de dança que utilizam recursos tecnológicos em seus espetáculos. Descreva como elas realizam seu trabalho com as interfaces em tecnologias digitais. 8-        Elabore uma coreografia utilizando recursos das interfaces em tecnologias digitais: a)        Título da dança: b)        Música: c)        Gênero: d)        Cenário: e)        Figurino: f)         Objetivo da coreografia: g)        Descrição da execução:

TEMA 1º BIMESTRE: As profissões contemporâneas do campo das artes visuais com interfaces em tecnologias digitais

AULA DE 3ª SÉRIE DO ENSINO MÉDIO

HABILIDADES:

•Investigar, por meio da experimentação, quais os percursos para a construção poética de um ambiente virtual;

•Interpretar e Estabelecer a diferenciação das interfaces em tecnologias digitais.

•Operar com os conceitos de bi e tridimensionalidade durante o processo de criação;

•Refletir e compreender o uso da tecnologia em arte e a importância que a mesma no cotidiano e no mundo do trabalho.

 ARTE E TECNOLOGIA

             O mundo contemporâneo provoca o pensar sobre as possíveis articulações entre arte e tecnologia digital. Inicialmente faça uma roda de conversa, refletindo e discutindo sobre o uso das tecnologias através dos tempos e o hábito cotidiano atual de navegar na internet. Conversem sobre as profissões do campo da arte que surgiram ou se modificaram com as novas tecnologias digitais. Será importante nesse momento o registro da conversa para que as informações sejam sistematizadas e sirvam de diagnóstico para o desenvolvimento do trabalho.

Pesquise e responda as questões que problematizam o tema deste bimestre:

1- Como vocês se comunicam nos dias atuais? Como é o sistema de correio e de telefonia atualmente de sua cidade? Já escreveram uma carta ou cartão postal, porquê? Argumente sua resposta.

2- Pesquise e descreva como surgiu a internet. O surgimento da internet modificou o mundo? Como seria a comunicação no mundo hoje, sem Internet? A internet facilita ou dificulta o cotidiano das pessoas? Exemplifique.

3- Pesquise as definições de ICONOGRAFIA, WEB ARTE e WEBDESIGNER, descrevam- as como são aplicadas nos ambientes virtuais e as relações com a interação com a Arte e a Tecnologia Digital. Exemplifique sua resposta.

4-  Quais recursos expressivos eram utilizados pelos artistas até meados do século 20? E quais são os utilizados atualmente? A tecnologia digital modifica a produção artística? Por quê? Quais produções artísticas das artes visuais podem ser criadas com a utilização das tecnologias digitais? Explique.

5- Artistas de todas as linguagens artísticas podem se utilizar das tecnologias digitais nas suas produções, porquê? Pesquise e descreva quais artistas que utilizam a tecnologia digital em seu processo de criação, e suas obras? Exemplifique.

6- Pesquise e descreva sobre as profissões que se utilizam das tecnologias digitais para o desenvolvimento do seu trabalho. Argumente sua resposta.

7- Em quais sites vocês costumam navegar? Quais são os objetivos de um site? Quais profissionais estão envolvidos na construção de sites que navegamos diariamente na internet? Exemplifique sua resposta.

8- Que profissão se modificou ou se adaptou com o surgimento da internet? Justifique.

Assista os vídeos para estimular sua pesquisa:

By Profª Julia C. Coelho

PESQUISA SOBRE PROFISSIONAIS DA ÁREA DO TEATRO

1- Das profissões citadas, qual(is) você conhece e/ou já ouviu falar? O você sabe da função desta profissão? Explique.

2- Das profissões do teatro quais você considera de grande importância para a realização de um espetáculo Teatral? Argumente.

3- Existe na sua cidade cursos de formação para este campo de atuação profissional em teatro, onde? E quais outras instituições poderíamos buscá-la fora da cidade? Cite outras instituições.

4- Dê que maneira a tecnologia digital transformou a criação, ação e contribuições a desses profissionais? Justifique.

5- Você já participou de uma produção teatral? Em qual função?  Conte sua experiência nesta função contando o caminho trilhado (pesquisa, ensaio, equipamentos manipulados, tecnologias digitais utilizadas...). Já assistiu algum espetáculo, qual, onde como foi? Exemplifique sua resposta.

6-  Você sabe o que é teatro de animação? Já assistiu algum espetáculo dessa modalidade artística? Exemplifique.

7-  Pesquise companhias de teatro e descreva sobre a origem, local, profissionais e espetáculos.

PROFISSÕES DO ESPETÁCULO TEATRAL

DEFINIÇÃO DAS PROFISSÕES E FUNÇÕES DO ESPETÁCULO TEATRAL

1. Profissões com funções técnicas

Equipe de Aderecistas: Executam os adereços que foram pedidos pelo encenador ou cenógrafo e desenhados ou projetados pelo aderecista.

Assistente de direção de cena: Reporta ao diretor de cena responsável por um determinado espetáculo. Elabora as tarefas e rotinas do gabinete, segundo a orientação dos seus superiores. É responsabilizado e executa as funções de gestão sempre que lhe forem atribuídas e confiadas pelos seus superiores em determinados espetáculos.

Cabeleireira de cena: Executa os penteados, aplica as perucas, os bigodes, as barbas, etc.

Chefe de audiovisuais: Gere os materiais e equipamentos, bem como a equipe de audiovisuais.

Chefe eletricista: Responsável pela parte elétrica de cena e pela gestão da respectiva equipe.

Chefe maquinista e de montagem: Responsável pela montagem do cenário do espetáculo e gestão da respectiva equipe.

Contra – regra: Depende da direção de cena e é responsável pela aquisição, manutenção e utilização dos adereços que compõem o espetáculo. Os assistentes de direção de cena acabam também por executar estas funções.

Costureira de cena: Executante de guarda-roupa. Durante os espetáculos está no palco, de prevenção, para que possa resolver quaisquer anomalias com os figurinos.

Diretor de cena: Responsável pelos ensaios e espetáculos, pode também acumular funções de assistente de encenação. Gere a componente técnica e artística, é a pessoa com mais responsabilidade depois de o espetáculo estrear; deve ser um supervisor, mantendo a qualidade artística e técnica do espetáculo até ao final da carreira do mesmo. Tem por obrigação certificar-se diariamente de que estão reunidas as condições para que se possa abrir a sala ao público e começar um espetáculo. Se houver necessidade de substituição ou reparação de materiais referentes ao espetáculo, deve disso informar a direção técnica.

Diretor de produção: Gestor do orçamento e responsável pelo cumprimento dos prazos estabelecidos faz ainda a contratação de todos os elementos (técnicos e artísticos), bem como a elaboração dos contratos em colaboração com o jurista do teatro. Gere os diferentes orçamentos em conjunto com as outras direções e faz a articulação entre elas. Assegura os contactos de venda dos espetáculos e respectiva digressão. Tem ainda a responsabilidade logística dos artistas e da equipa técnica, a marcação de viagens, carros, hotéis, refeições, etc.

Diretor técnico: Responsável por toda a área técnica coordena todos os sectores técnicos, a manutenção de equipamentos técnicos e de palco e a aquisição de novos equipamentos. É o coordenador da equipa técnica (iluminação, sonoplastia, guarda-roupa, serralharia, maquinistas carpinteiros). Tem ainda a seu cargo a construção e a execução do projeto de maquete, apresentado pelo cenógrafo. Acompanha toda a montagem de espetáculo até o dia da estréia.

Maquilhadora de cena: Executa a maquilhagem decidida pelo encenador.

Mestra de guarda-roupa: Responsável pela execução dos figurinos que foram criados pela (o) figurinista. Chefia a equipe de costureiras.

Técnicos de luz: São os técnicos de luz que integram a equipe.
Técnicos de som e vídeo: São os técnicos de som e de audiovisuais que integram a equipe.

Zeladora de guarda-roupa: Ocupa-se da manutenção do guarda-roupa, lavagem, passagem a ferro, limpeza a seco, etc. Também na ópera e na dança, clássica e contemporânea.

2. Profissões com funções artísticas

Atores: Intérpretes dramáticos.

Aderecistas: Responsável pela concepção e execução dos adereços de cena (por exemplo, coroas, máscaras, bustos, flores, etc.).

Assistente de encenação: Apóia o encenador: No caso de assistente do encenador de uma ópera, deve ser entendido em música e ter a possibilidade de seguir uma partitura.

Bailarinos: Em regra, na ópera, são contratadas para cada produção específica e consoante as necessidades do espetáculo.

Cantores: Intérpretes vocais.

Cenógrafo: Criador da cenografia.

Coreógrafo: Criador da coreografia.

Diretor artístico: Responsável pela programação ou coordenação de espetáculos em uma instituição Cultural.

Dramaturgista: Elemento que escreve e faz pesquisa sobre o tema do espetáculo. Contextualiza um texto histórico no tempo e no espaço, apresenta outras possíveisleituras para um determinado texto dramático, escreve e/ou seleciona textos de apoio para o programa do espetáculo, etc.

Roteirista: Elemento que escreve o texto dramático, vulgarmente chamado também de autor.

Encenador: Encena o espetáculo. Criador e responsável pela criação artística é a pessoa com mais importância na pirâmide. A ele competem as decisões da escolha do elenco, dos outros criativos que em conjunto irão criar o espetáculo. É da sua responsabilidade a criação do espetáculo até ao ensaio geral, é ele quem marca a encenação, as entradas dos artistas em cena, as mudanças de cena, o intervalo, etc. Depois do ensaio geral, esta responsabilidade passa para o diretor de cena.
Ensaiadores: Ensaiam os bailarinos, individualmente ou por cenas, antes de se iniciarem os ensaios corridos no palco.

Figurantes: Estudantes de Canto, Teatro ou Dança e que fazem figuração e pequenos papéis. Os figurantes, regra geral, não cantam, falam ou dançam.

Figurinista: A pessoa que cria e concebe (por vezes em conjunto com a mestre de guarda-roupa) os figurinos do espetáculo.

lIuminador /luminotécnico /light designer: Criador da iluminação.

Maestro: Diretor musical é ele quem estabelece as regras, tempos e o caráter musical da obra que se irá interpretar.

Maestro do coro: Responsável pelo coro, é ele quem define e ensaia a obra musical que se irá interpretar.

Maestro ponto: Dá as entradas musicais aos cantores.

Mestres de bailado: São professores de dança mais qualificados.

Músicos: Podem pertencer a uma orquestra, conjunto ou atuar a solo. Interpretam instrumentalmente a obra musical.

Pianista correpetidor: Ensaia os cantores ou que acompanha as aulas de dança e os ensaios, quando ainda não há orquestra.

Ponto: Está escondido, seguindo o texto e dando deixas aos atores no caso de eles se esquecerem de partes do texto, essencialmente. Apoia durante os ensaios a memorização do texto por parte dos atores.

Professores de canto: Professores que regularmente preparam, ao nível vocal, os cantores.

Solista: Interprete instrumental ou vocal de uma obra musical.

Sonoplasta/sound designer: Criador da banda musical do espetáculo.

3. Profissões com funções de comunicação e imagem

Relações públicas: São os responsáveis pela imagem do teatro e têm a seu cargo os seguintes setores: bilheteiras; frente de casa; bares; loja; e venda de programas e merchandising. Organizam as estreias, enviam os convites e recebem os convidados e o público em geral. É o departamento que organiza o protocolo quando há necessidade disso.

Técnicos de Marketing: Exercem as funções relacionadas com a publicidade dos espetáculos, por vezes estão encarregados dos patrocínios e mecenato, em colaboração com outros serviços para esta área que, eventualmente, existam no teatro, etc.

Assessores de imprensa: Exerce as relações de comunicação com o exterior, através da imprensa; trabalham com os jornalistas e com toda a comunicação social.

4. Profissões com funções administrativas

Diretor administrativo: Responsável máximo da instituição;

Diretor financeiro: Gere o orçamento geral da instituição;

Departamento comercial: Responsável pelos patrocínios e mecenato para o teatro, aluguer das salas, etc.

Departamento de pessoal: Processa os ordenados e a gestão de pessoal.

Aprovisionamento: Compras e gestão de stocks de equipamentos diversos;

Expediente e arquivo: Correspondência e responsáveis pelo arquiva dor geral;
Nota Todas estas funções, variam de teatro para teatro. Em tournée, o Diretor de tournée acumula várias das funções descritas.

Fonte: http://pedravirtual.webnode.com/teatro/webquest/.

TECNOLOGIA EM TEATRO

4º Bimestre: As profissões contemporâneas do campo do teatro com interfaces em tecnologias digitais.

Conhecimentos priorizados
► Saberes Estéticos e Culturais. Compreender os conceitos estudados e sua relação com a produção de um espetáculo teatral de animação. Percorrer este território possibilita o estudo sobre a origem dessa modalidade teatral e sua trajetória até a contemporaneidade, ampliando as possibilidades de pesquisa sobre as profissões relacionadas à sua produção.
► Materialidade. O diálogo entre matérias e ferramentas na construção de personagens, cenários, figurinos e adereços.
► Processo de criação. Poética pessoal e de processos coletivos e/ou colaborativos; produção de um espetáculo de animação.

Nesse sentido os conteúdos abordados serão: 
► Percursos de experimentação (dramaturgo, bonequeiro, iluminador, sonoplasta, cenógrafo, aderecista, ator-manipulador/animador, chefe de audiovisual);
► Procedimentos criativos (experimentação de materiais – escrita e adaptação textual; sonoplastia; cenografia; iluminação; efeitos cênicos; confecção de figurinos, adereços e bonecos de animação; edição de vídeo; criação de personagem);
► Suportes e ferramentas tecnológicas digitais (inserção e edição de imagens, vídeos, sons; criação de roteiros).

Competências/Habilidades
► Investigar e reconhecer as profissões existentes no campo do teatro, necessárias para a produção de um espetáculo teatral, compreendendo a atuação desses profissionais no mercado de trabalho;
► Operar com diferentes materialidades, estabelecendo relações entre forma e imaginário poético;
► Utilizar os conhecimentos sobre tecnologias digitais na produção teatral.

Situação de Aprendizagem: Música – DJ

1►O que é um DJ? Exemplifique a função desta profissão.

2► Ser DJ é um hobby ou uma profissão? Argumente.

3► O que vocês conhecem sobre a profissão de DJ? Comente.

4► Já observaram algum DJ trabalhando? Compreendeu como ele atua e cria suas produções? Explique.

5► Que estilos de músicas eles tocam e qual tipo de ambiente. Argumente sua resposta.

6► Pesquise grupos de percussão vocal ou corporal e comente.

7► Como é atuação de um Beat box? Explique o que ele faz.

8► Que comparação você faz entre o Beat Box e o DJ em relação aos efeitos sonoros produzidos por eles? Argumente sua resposta.

9► Descreva como você pode vivenciar uma produção musical como um DJ.

10► Comente a sua experiência como amador e/ou profissional em produções musicais.

By Profª Julia C. Coelho